О главном
22.05.2018 10:17

27 мая в Царицынской опере представят премьеру мюзикла «Алиса в Стране чудес» на музыку Владимира Высоцкого.

«Волга-Каспий» со ссылкой на комитет культуры сообщает – необычная постановка приурочена к 80-летию со дня рождения поэта, актера и музыканта Владимира Высоцкого. На основе одноименной сказки Льюиса Кэрролла, был создан аудиоспектакль выпущенный студией «Мелодия» на двух грампластинках-гигантах в 1976 году. Высоцкий не только сочинил песни, но и частично исполнил их – и с тех пор сказка стала культовой и повторялась потом многомиллионными тиражами в течение нескольких десятков лет

За аранжировку отвечает главный режиссёр «Царицынской оперы» Ричардас Пинтверис – он объединил интонации, подтексты, сатирические и философские смыслы, присущие Кэрроллу  и неповторимые стихи и музыкальные темы Высоцкого. Младшее поколение оценит необычный, захватывающий и сказочный сюжет, а взрослые смогут разглядеть  глубокий философский смысл, игру разума, цепь сложных логических загадок  за странными и порой абсурдными персонажами. Здесь каждый, в не зависимости от возраста, сможет извлечь жизненные уроки. Декорации и костюмы подготовят художники театра, члены Союза художников России Елена Павловская и Георгий Матевосян, а постановкой занимается Ричардас Пинтверис.

Напомним, премьера спектакля состоится 27 мая в 15:00

 

 

03.05.2018 17:23

10, 11 и 12 мая в Новом экспериментальном театре состоится премьера спектакля «Варшавская мелодия» по пьесе Леонида Зорина – последняя работа худрука театра Отара Джангишерашвили, работу над которым закончили артисты НЭТа

Как сообщили «Волга-Каспий» в комитете культуры, пьеса «Варшавская мелодия» была написана в середине 60-х. Эта лирическая драма посвящена теме безграничной любви и верности, преодолевающей государственные границы, идеологию, политику и время. Сюжет охватывает сразу три десятилетия – с конца 1940-х по 1960-е годы. Ее герои – русский парень Виктор и юная полька Гелена случайно встречаются в Москве, и вспыхнувшая с самого начала жизненного пути любовь сталкивается с запретом браков с иностранцами. Спустя десятилетия, вновь встретившиеся герои понимают, что их любовь,, пронесённая сквозь время - единственная ценность жизни.

Пьеса Леонида Зорина неоднократно появлялась на отечественной сцене, и прямо сейчас  идёт во многих российских театрах.  А постановкой ее для волгоградского зрителя занялся народный артист РФ Отар Джангишерашвили. К сожалению, смерть режиссера не дала ему закончить работу и доделывать сценарий продолжили артисты НЭТа Евгений Тюфяков и Анастасия Фролова, которые исполнят главные роли в спектакле.

Премьерные показы «Варшавской мелодии» пройдут 10, 11 и 12 мая в Новом экспериментальном театре. Это уже четвёртая премьера в этом сезоне — ранее были поставлены спектакли «Город на заре», «Касатка, или Похищение невесты» и «Безымянная звезда».

Михаил Ланский

27.04.2018 12:25

4 мая состоится премьера фильма «Сарепта. Жемчужина Волги» - снятая в музее-заповеднике картина о немецкой колонии будет продемонстрирована на экранах кинотеатра «Синема 5»

Как сообщили «Волга-Каспий» в комитете культуры, съёмки фильма «Сарепта. Жемчужина Волги» стартовали на территории историко-этнографического и архитектурного музея-заповедника «Старая Сарепта».  Режиссером и продюсером фильма о немецких колонистах- гернгутерах стал  известный актёр театра и кино Александр Тютрюмов. В сьемках участвует местные актеры и студенты института искусств, а одна из ролей досталась председателю комитетa облдумы по культуре, делам национальностей и казачества, вопросам общественных объединений, религиозных организаций и информационной политики Александру Осипов:

-  В настоящее время в музее-заповеднике «Старая Сарепта» снимается документально-постановочный фильм об истории поселения, - рассказал Александр Осипов. - Речь идет о времени, когда Екатерина II благословила моравских лютеран из города Гернгута на создание колонии в астраханской губернии на реке Сарпа близ города Царицын. Моравские лютеране собрались благодаря графу Николаю Людвигу фон Цинцендорфу. Именно его роль мне и досталась.

 Действие фильма разворачивается в Сарепте — немецком поселении, которое в XVIII—XIX веках являлось экономическим, духовным и научным центром юга России. Съёмки проходили в помещениях и на территории музея-заповедника в Красноармейском районе – а его сотрудники выступили в качестве консультантов по историческим фактам.

Первый показ пройдёт в кинотеатре «Синема 5» 4 мая, в 16:30. А перед премьерой артисты волгоградских театров разыграют сцену подписания Екатериной II манифеста, позволяющего иностранцам заселять русские земли. А на следующий день картину можно будет посмотреть в 11-30 в музее-заповеднике «Старая Сарепта». После этого фильм представят в рамках VI Международного кинофорума «Сталинградская сирень», посвященного 75-летию Сталинградской Победы, который пройдет с 23 по 25 мая. Создатели фильма отмечают, что после этого его  должны будут транслировать на российских телеканалах, и не исключено, что проект заинтересует и европейские страны.

Михаил Ланский 

29.03.2018 19:27

12 апреля в Волгоградском молодёжном театре состоится главная премьера сезона – оригинальный взгляд на один из самых знаменитых романов в истории «Преступление и наказание» покажут в спектакле «Свидригайлов».

Как сообщили «Волга-Каспий» в пресс-службе театра, для постановки приглашены заслуженные артисты России режиссёр Адгур Кове и художник Кирилл Мартынов, знакомые волгоградским театралам по одному из лучших спектаклей— «Пиковой даме», билеты на которую раскупаются заранее уже несколько сезонов. Теперь же в спектакле «Свидригайлов» они попытаются по-новому взглянуть на самого загадочного героя Достоевского:

Не совсем согласен с традиционными трактовками Свидригайлова как однозначно отрицательного персонажа. Особенность гениального романа Достоевского в том, что в нём даже про самого незначительного персонажа всё понятно — кто он такой, почему так поступает, мотивационная часть очень проработана. И вдруг ближе к концу романа появляется персонаж, который на время своего появления становится главным героем повествования. Свидригайлов странно себя ведёт, странно гибнет, ничего с ним непонятно, причём не только читателям, но, как я подозреваю, и самому автору. По мере изучения персонажа мне показалось, что в какой-то мере Фёдор Михайлович писал Свидригайлова с себя — он имел такую же болезненную тягу к игре и был весьма неравнодушен к женскому полу. Это некий автопортрет, и вот от этого и происходит авторская недосказанность, так как проще рассказывать о других, чем когда субъект и объект в одном лице. Очень сложно быть объективным, и именно поэтому персонаж как появился загадочно, так и загадочно исчез. Наша гипотеза строится на том, кто он такой, почему себя так ведёт. Мы в своей версии постарались быть доказательными, но расшифровку я оставлю зрителям — надо прийти и посмотреть. Мы постарались разрушить штамп, что Свидригайлов — ярко выраженный отрицательный персонаж, - рассказал о своей работе Адгур Кове. —

Интересно, что главную роль в спектакле сыграет художественный руководитель театра заслуженный артист РФ Владимир Бондаренко – он выйдет на сцену в качестве актера в первый раз:

- Я пересмотрел почти все спектакли НЭТа с участием Владимира Бондаренко и понял, что это большой артист, с которым я хотел бы посотрудничать. К тому же это «мой» артист: я люблю таких острохарактерных, пластичных, с чувством юмора актёров. Это порода современных артистов — гибких и интеллектуальных, для которых важны не только эмоции в роли, но и причины этих эмоций, понимание, как с этими эмоциями работать и транслировать в зрительный зал. У Бондаренко к тому же широкий актёрский диапазон, - подчеркнул постановщик.

Говоря о спектакле, образ Свидригайлова не будет привязан к тому, как он описан у Достоевского: авторы ставят целью разобраться во внутреннем содержании героев. Представленные на сцене персонажи будут уже знакомы зрителю по роману – однако некоторые малозначительные роли раскроют немного подробнее:

- Роман Достоевского многоплановый, всё в спектакль вместить невозможно, но мы постарались взять самое главное в том, что касается Свидригайлова. Это наш главный герой. Раскольников, Соня, Дуня, другие тоже есть, но они на обочине нашего повествования. Отсебятину мы не писали, всё по авторскому тексту, есть только смена композиции — отредактировали, сократили, переставили местами. У «Свидригайлова» будет нестандартное сценографическое решение — зрителей ожидает концептуальный спектакль. Сделан упор на то, что происходит в душах героев, и сделано это зрелищно, чтобы зрители увлечённо смотрели за действием, — резюмировал Адгур Кове.

Также в премьере будет необычная хореография — за нее отвечает хорошо знакомый театралам Денис Постоев и отличная музыка Макса Рихтера, Филипа Гласса, Горана Бреговича и Анджело Бадаламенти

В спектакле заняты заслуженный артист РФ Владимир Бондаренко (Свидригайлов), Нодар Вешагури и Александр Кривич (Раскольников), Анастасия Решетняк и Ирина Хорошильцева (Дуня), Екатерина Резникова (Соня), Артём Трудов (городовой), Наталья Стрельцова (Марфа, жена Свидригайлова), Игорь Мишин (Филипп), Кира Котова (девочка).

Премьера «Свидригайлова» состоится 12 апреля – всего будет 5 показов - 12 и 13 апреля, в 19-00, 14 и 15 апреля в 18-00, а также 24 апреля, начало в 19-00.

Михаил Ланский

05.03.2018 15:41

8 марта в Волгоградском музыкально-драматическом казачьем театре состоится премьера спектакля по пьесе румынского драматурга Михаила Себастьяна. Она расскажет пронзительную историю о любви с глубоким философским подтекстом и поразительной историей рождения.

Как сообщили «Волга-Каспий» в комитете культуры, спектакль этот поставил молодой волгоградский режиссёр Дмитрий Матыкин – выбор подобного драматургического материала стал неслучайным-  его определили как глубина сюжета, так и история появления пьесы – в самый страшный период жизни автора - в самый разгар Второй Мировой войны и гонений на евреев в Румынии. В 1943 году Михаил Себастьян с 6 утра до 6 вечера расчищал на улице снег, умирал с голоду, слушал ужасающие речи Геббельса и навсегда провожал депортируемые семьи друзей. И в это время на свет появилась светлая и возвышенная «Безымянная звезда», чтобы дать жизнь которой, и автор, и актёры, и хозяин театра рисковали не просто благополучием — они сознательно рисковали жизнью. Первая премьера пьесы состоялась 1 марта 1944 года, и с оглушительным успехом спектакль шёл с аншлагом вплоть до начала бомбардировок Бухареста союзниками.

В Волгограде “Безымянная звезда» появится впервые – ее на сцене Казачьего театра спектакль поставит Дмитрий Матыкин, хорошо знакомый волгоградским театралам как по ролям в Молодёжном театре, так и по постановкам на малой сцене Нового экспериментального театра, «Театре в Леднике» и других. За плечами молодого режиссера множество работ - от классической пьесы до авангардных постановок, реализуемых для молодежной аудитории. Теперь же он расскажет полную неожиданностей историю внезапно вспыхнувшей любви, которая балансирует между комедией и драмой, между лирикой и фарсом, смехом и слезами.

Напомним, премьерные показы спектакля «Безымянная звезда» в Казачьем театре состоятся: 8,9, 10 и 31 марта, в 17-00.

Михаил Ланский

 

06.02.2018 12:25

9 и 10 февраля в Волгоградском театре юного зрителя покажут знаменитую комедию «Ревизор». Новое поколение артистов испытает себя в сложном и прекрасном материале и предъявит зрителю новое осмысление нравственных и общественных проблем.

Как сообщили «Волга-Каспий» в комитете культуры, ТЮЗ обращается к комедии «Ревизор» уже второй раз — впервые пьеса Гоголя была поставлена на сцене театра более двадцати лет назад народным артистом Львом Кулагиным. И сейчас возвращение к классической пьесе обусловлено актуальностью, которая не снижается год от года, а также появлением нового поколения артистов.

Молодым исполнителям предстоит испытать себя в сложном и прекрасном материале, а постановщику - представить современному зрителю собственное сценическое высказывание по поводу нравственных и общественных проблем, заложенных в пьесе. Займется этим заслуженный артист РФ Альберт Авходеев, В творческой команде которого художник Наталья Белова, музыкальный руководитель Андрей Шишлянников, ведущие молодые артисты театра Альберт Шайдуллов, Игорь Гришалевич, Ольга Руднева, Ирина Талай, Татьяна Гончарова, а также уже известные Андрей Селивёрстов, Евгений Жданов, Борис Кудрявцев, Олег Шулепов, Василий Каменецкий, Тимур Абдулфайзов и другие.

Отметим, в массовых сценах «Ревизора» будут заняты студенты актерского курса ВГИИК.- это добавит им сценического опыта.

Премьера «Ревизора» пройдет на большой сцене ТЮЗа 9 февраля в 18-30. Второй показ устроят на следующий день в 17:00

Михаил Ланский

 

 

11.01.2018 15:25

30 и 31 января Волгоградский молодёжный театр приглашает на премьеру спектакля «Синий платочек» по пьесе Валентина Катаева

Как сообщили «Волга-Каспий» в молодежном театре, у пьесы Катаева особая история: он опубликовал ее в 1943 году на основе своего рассказа «Фотографическая карточка». Ее действие происходит в 1943 году в нескольких местах, одно из которых — небольшой волжский город, где располагается госпиталь.

- Мы долго выбирали пьесу для новой постановки, пока режиссёр спектакля «Двенадцатая ночь» Евгений Зимин не посоветовал «Синий платочек». Оказалось, это прекрасно написанная любовная история в жанре комедии, - отметил режиссёр-постановщик спектакля заслуженный артист РФ Владимир Бондаренко. - Пьеса написана во время войны, но там никто не бегает в атаку, не ведутся боевые действия, нет батальных сцен, то есть всего того, что невозможно хорошо донести до публики средствами театра. Это мелодрама, происходящая в военные годы, в которой Катаев показал безумную жажду любить и быть любимым, жажду жизни в то время, когда человек понимает — завтра он и его близкие могут умереть. Но темы смерти там нет — герои мечтают, влюбляются, ищут свои вторые половинки. И всё это написано с таким добрым, хорошим юмором.

По словам режиссера-постановщика, в «молодежке» привнесли в ход пьесы и некоторые новшества – так, они придумали нового персонажа, человека, который дожил до сегодняшних дней, но своими глазами видел всё, что происходило во время войны. Пожилую героиню играет Вера Семёнова, которая в военное время работала в госпитале, и знает всё не понаслышке. В этом спектакле будут задействованы артисты всех поколений, в том числе три новичка — Ирина Хорошильцева, Александр Кривич и Данил Миленин.

Художник-постановщик Кирилл Пискунов, известный зрителям Волгоградского молодёжного театра по «Цилиндру», «Провинциальным анекдотам» и «Тесту», рассказал о том, как придумал образ войны — это двигающаяся стена, которая может героев давить или отпускать. Все военное обмундирование и атрибуты (форма, знаки отличия, рация, кружки, фляжки и т.д.) будут настоящими, и будут досконально передавать дух эпохи. Основой звукового оформления станет голос диктора Левитана, озвучивающий реальные сводки, который подложен под разные музыкальные темы:

— Я хочу, чтобы наши дети, внуки, правнуки, когда вырастут, точно знали, что такое Великая Отечественная война, знали историю своей страны. Через несколько лет, когда не останется ни одного очевидца, как они смогут узнать правду о войне? Только благодаря книгам, фильмам и спектаклям. Мы постараемся внести посильную лепту в дело сохранения памяти, — подчеркнул режиссер Владимир Бондаренко . — Пьеса «Синий платочек» — очень наивная, трогательная, честная, в ней нет отрицательных персонажей, зато есть система чудес. «Надо верить в чудо и оно обязательно придёт!» — девиз нашего спектакля.

Напомним, премьерные показы «Синего платочка» пройдут 30, 31 января и 16 февраля, начало в 19-00, и 17 и 18 февраля, начало в 18-00. Большая часть билетов уже распродана.
Михаил Ланский

01.12.2017 15:29

8 и 10 декабря «Царицынская опера» представит переосмысление оперы «Алеко». Первую работу Сергея Рахманинова , написанную по поэме Пушкина представят пластическим языком при участии балерин.

Как сообщили ИА «Волга-Каспий» в комитете культуры, поставит спектакль заслуженный деятель искусств РФ Валерий Раку, известный волгоградцам по опере Дж. Верди «Травиата». Опера «Алеко» - первое детище С. Рахманинова, написанная им по поэме А. Пушкина «Цыганы» в качестве дипломной работы в Московской консерватории. Из этого мини-спектакля Валерий Раку планирует создать полноразмерное музыкальное произведение – и рассказать предысторию к самой поэме Пушкина. В первом акте режиссер пофантазирует о судьбе Алеко до его встречи с Земфирой и появления в таборе и воссоздаст картину яркой, бурной светской жизни, балов, влюбленности, очарования и разочарования - событий, которые сформировали образ эгоистичного, бескомпромиссного, одинокого Алеко, которого мы увидим в финале.

Это произведение по замыслу Раку раскрывает мысль Пушкина, сформулированную в поэме строкой: «И всюду страсти роковые, и от судеб спасенья нет…». Эту идею режиссер расскажет сугубо пластическим языком: в качестве балетмейстера выступит солистка балета театра «Царицынская опера» С. Яковлева. Хореографические картины жизни светских салонов и пластический рисунок изысканных бальных сцен вступают в противоречие с вольными цыганскими плясками и народными песнями.

Отметим, что идея эксперимента с материалом Рахманинова и Пушкина принадлежит лучшему исполнителю партии Алеко Фёдору Шаляпину – именно он предлагал автору либретто Владимиру Немировичу-Данченко создать пролог к опере, в котором была бы восстановлена биография героя до его прихода к цыганам. И теперь волгоградцы смогут увидеть воплощение этого замысла на сцене «Царицынской оперы» 

Михаил Ланский

29.11.2017 16:38

Волгоградский молодёжный театр открывает сезон премьерой Шекспира. 7 декабря для жителей и гостей города он поставит комедию «Двенадцатая ночь, или Как пожелаете»

Как сообщили ИА «Волга-Каспий» в администрации Волгограда, за постановку Шекспировского произведения отвечает Евгений Зимин. И по словам самого режиссера, для такой знаменитой пьесы необходим  диалог с предыдущими постановками, так как зритель сюжет в общих чертах знает:

- В своё время я приобрёл книгу Айзека Азимова «Путеводитель по Шекспиру», где он анализирует все пьесы Шекспира в том числе с точки зрения локализации. Что такое Иллирия, где происходит действие «12-й ночи»? По версии Азимова, это примерно нынешняя Хорватия. А что такое Хорватия для нас? Это какая-то курортная страна. Дальше: праздник 12-й  ночи — это, по сути, наш Новый год. Как минимум зимняя пора. А что такое зимняя пора для наших людей на тёплом курорте? Это праздник в других условиях, когда нет ни снега, ни слякоти, а есть солнце, радость, наслаждение. И вот под этим углом «12-я ночь» читается немного по-другому, так как там за каждой строчкой есть ощущение курорта, беззаботности, наслаждения жизнью. Так что наш спектакль должен подарить зрителям ощущение праздника, маскарада, лёгкости, - считает Евгений Зимин.

В планах – показать наряду с этой легкостью то, как маски, личины, которые на себя надевают люди, мешают счастью: вся комическая цепочка в пьесе случается из-за того, что Виола выдаёт себя за другого человека, а разрешается путаница только после того, как она снимает свою личину. И чтобы погрузить зрителя в атмосферу маскарада, режиссер использует героев, которых не было у Шекспира – это персонажи-маски из итальянской комедии дель арте:

- Шекспир, как никакой другой драматург, максимально обращается к зрителю напрямую. Здесь нет бытовой правды - эта правда вся театральная, рассчитанная на общение со зрителем, на его реакцию. А камерное пространство Молодёжного театра будет способствовать доверительности общения между артистами и зрителями, -считает режиссер.

Также отметим, что спектакль будет основан на переводе Давида Самойлова: он очень разговорный, доступный и в то же время поэтичный. А музыкальное оформление спектакля будет представлять смесь из классики, джаза и хип-хопа.

Михаил Ланский

 

22.11.2017 13:17

24-26 ноября в Волгоградском музыкальном театре покажут мюзикл «Алые паруса». Премьера от главного режиссёра театра Александра Кутявина приурочена к 85-летнему юбилею учреждения. Музыкальную основу ее составят 30 вокальных номеров, которые исполняют артисты театра и воспитанники Детской школы искусств

Как сообщили ИА «Волга-Каспий» в мэрии Волгограда, в основу музыкального произведения легла одна из самых романтичных историй – роман об Ассоли и Грее по мотивам повести А. Грина на музыку М. Дунаевского. Первая премьера сезона приурочена к 85-летию Волгоградского музыкального театра и отличается большим акцентом на музыкальную драматургию и простую, но эффектную сценографию. Созданию уникальной атмосферы способствуют средства сценической выразительности - декорации, костюмы и грим актеров, различные сценические эффекты и освещение.

Сюжет, созданный Грином около века назад, до сих пор не потерял актуальности: любовь и вера в чудеса – чувства, которые спасают человека в любой ситуации и любую эпоху. А в 2014 мюзикл «Алые паруса» вошёл в шорт-лист национальной премии «Звезда театрала» как единственный претендент. Над волгоградской постановкой работала внушительная команда: главный режиссёр театра, заслуженный артист России Александр Кутявин, главный дирижёр театра, заслуженный деятель искусств России Вадим Венедиктов, художник-сценограф Алексей Михальчев, главный художник театра Ирина Елистратова, хормейстер Ольга Руденко, хореограф Елена Щербакова. В масштабном музыкальном проекте принимают участие артисты хора, балета и оркестра. В главных ролях задействованы ведущие солисты театра: Валерия Головкина, Александр Куприн, Леонид Маркин, Андрей Жданов, Максим Сытин, Анна Стрельбицкая, Татьяна Колявкина, Лада Семёнова, Виктория Миллер и другие. Отметим, что в премьерной постановке заняты не только профессионалы: роли Ассоль в детстве и ее соседей-мальчишек исполняют воспитанники Детской школы искусств «Воскресение».

Напомним, 5 ноября старейший в Нижнем Поволжье Волгоградский музыкальный театр отметил 85-летний юбилей. За свою историю он представил лучшие образцы классической зарубежной и отечественной оперетты, оперного искусства и балета, музыкальной комедии и современного мюзикла. Праздновали круглую дату на протяжении трех дней: все это время жителей и гостей города приглашали на самые известные постановки – музыкальную шоу-программу «Мюзикл-шоу», современные мюзиклы «Дубровский» Кима Брейтбурга и «Обыкновенное чудо» Геннадия Гладкова, а для юных зрителей - мюзикл «Царевна-лягушка» Егора Шашина. Завершилось празднование гала-концертом, где отметились все ведущие солисты и артисты театра. Кроме того, в здании театра устроили уникальную выставку, экспонаты которой расскажут о жизни учреждения: это эскизы костюмов и декораций, среди которых работа легендарного театрального художника Федора Максимовича Красина - эскиз декорации к оперетте «Севастопольский вальс», а также сами костюмы из спектаклей.

Михаил Ланский



Происшествия

16 июня на Ильинке автомобиль, обклеенный логотипами...
В Волгограде свекровь подозревают в нарушении...
Прокуратура возбудила уголовное дело по факту мошенничества с...
Пункт приемки цветмета во Фролово задолжал пяти работникам...
Нарушительница хотела снабдить в изоляторе клиента сотовым...
В Астраханской области расследуют жестокое убийство 63-летнего...
Сегодня на площади Возрождения водитель Nissan X-TRAIL припарковался...
Начальник одного из отделов «ЖКХ Красноармейского района...
По предварительной версии за штурвалом, врезавшегося в баржу...
320 сотрудниц ООО «Гермес Ритейл»  несколько месяцев не получали...